2025 Nov.1
森山大道 Daido Moriyama
杜蒙 Du Meng
园山晴巳 Harumi Sonoyama
严善錞 Yan Shanchun
张恺童 Zhang Kaitong
李彦汶 Li Yanwen
贵宾预览 VIP Preview2025/11/13（Thu）13:00-19:002025/11/14（Fri）12:00-18:002025/11/15（Sat）12:00-18:002025/11/16（Sun）12:00-18:00上海市徐汇区龙耀路7号 西岸国际会展中心上海市徐汇区龙耀路7号 西岸国际会展中心上海市徐汇区龙耀路7号 西岸国际会展中心
静听松风4 Listening Quietly to Soughing Pines-4
大漆 螺钿 木板 Natural Lacquer、Mother of Pearl on Wood
陈焕萍，1994年生于广东江门，2025年硕士毕业于广州美术学院，多种媒介的交替使用持续塑造着艺术家的日常实践与生活方式。目前，艺术家具有代表性的创作有《静听松风》《星垂平野》《循环》等系列。
陈焕萍的创作总是始于生活中的小触动，如个人记忆，或瞬间印象。这些贯穿日常的“微小刺激”是触发艺术家创作的锚点——具体的事物、特定的场景、心底的旧思绪偶然纠缠，通过对物象的解构和意象的重组，显现为清新而具分量的视觉表达。她的绘画执着于私藏如日记般的呢喃私语，呈现了情绪、知觉与工具理性相互抗衡的痕迹，也因私密性的悄然在场变得更加温暖亲切。对于“意境”，她始终保持着某种憧憬并敬畏的安全距离，从容地探索、娓娓道来地表达着那些不可言说的“理、事、情”。
绢印画布 Screen Print on Canvas late 1960 ’s / 2016
Edition 1 / 5
森山大道1938年生于日本大阪，1968年加入影响日本艺术深远的先锋摄影团体“挑衅”（PROVOKE）；1999年在纽约大都会博物馆举办个展，这是美国一级美术馆首次为日本摄影家举办完整回顾展；2012年被ICP国际摄影中心授予Infinity Award终身成就奖；2019年获国际最重要的哈苏摄影奖。森山大道是国际最著名的先锋摄影艺术家之一。粗粒子的显像、模糊的对焦、晃动的人物风景，森山大道颠覆了摄影强调正确写实与作为记录工具的概念，持续拓展摄影的极限。森山大道的作品受国际重要机构的广泛展示与收藏，包括纽约现代美术馆、旧金山现代美术馆、纽约大都会美术馆、洛杉矶盖提美术馆、波士顿美术馆、巴黎蓬皮杜中心等。近来重要的个展包括日本国立美术馆（2011）、泰特美术馆（与William Klein，2012）、卡地亚当代艺术基金会（2016）、东京都写真美术馆（2020）等。公寓·一本书The Book - Apt. No. X玻璃 镜子 综合材料 茶 Glass, Mirro, Mixed-media, Tea杜蒙，1986年生于中国北京。2008年毕业于中央美术学院设计学院视觉传达专业，获本科学位；2010年前往美国罗切斯特，就读于罗切斯特理工大学美国国家工艺系，于2013年获玻璃专业研究生学位。2013-2016年杜蒙被留校做驻地艺术家，同时担任客座教授教授铸造课程。现工作生活于中国北京。杜蒙始终关注对记忆的保存与记录，凭借能够从故事中提取意义的天生敏感性，杜蒙展现记忆衰变的过程，呈现它们如何从潜意识里缓慢消失，变为纪念记忆本身的一种方式。她的作品持续在美国、中国、日本以及欧洲多次参展并获奖，曾获日本金泽国际玻璃大展奖励奖（2016，日本）、第47届国际玻璃艺术大会新锐艺术家奖（2018，意大利）等。2018年4月杜蒙在上海玻璃博物馆举办个展，是迄今为止在上海玻璃博物馆举办个展最年轻的艺术家。其作品收藏机构包括：V&A 博物馆（伦敦）、巴宝莉（Burberry），康宁公司（上海），上海玻璃博物馆，上海二十一世纪民生美术馆、筑中美术馆（北京）等。园山晴巳1950年生于日本福冈，1972年毕业于东京造形大学绘画系，1976至1978年由日本文化厅外派至欧洲和美国等国家留学，主要研修版画技法。园山晴巳主张绘画之版画，色泽柔和单纯，笔触短促，风格细腻，技法精湛，其平版画技艺代表着当下日本乃至全世界的最高水平。70年代初，园山晴巳便开始在各大国际展览中亮相，近年来，他的艺术意志从对“物”的观察转移到对“心”的关注，从对色彩、造型和构图的经营，深入为对人生、时间、历史和记忆的思考。园山晴巳作品被大英博物馆、东京都现代美术馆、卢布尔雅那现代艺术博物馆、中国美术馆、中国版画博物馆、武汉美术馆、台北市立美术馆、中国美术学院美术馆等众多艺术机构收藏。严善錞 Yan Shanchun布面综合材料 Mixed Media on Canvas严善錞 Yan Shanchun石榴的颜色 The Color of Pomegranate严善錞1957年生于浙江杭州，中国美术学院版画系学士、史论系博士，1993年从湖北省美术院调入深圳画院，曾任深圳画院研究员及副院长。现生活于深圳、杭州。严善錞多年来潜心于艺术理论研究与创作实践，尤其在中国的文人画与西方的抽象画方面别有会心，他将多种绘画语言进行融合发展，不断推演它们在视觉方面的可塑性。其创作以蚀刻铜版画与综合材料两种媒材来表現对故乡杭州西湖及富春江山水的追忆和感受，画风简约高华、寄意深远，开创了自己独特的表达方式和艺术风格，具有醇厚的历史魅力和前瞻动力。其专著有：《当代艺术问题》、《文人画的趣味、图式与价值》（与黄专合著），《文人与画——正史与小说中的画家》等。严善錞作品被众多艺术机构收藏，包括美国大都会博物馆、康奈尔大学赫伯特·F·约翰逊艺术博物馆、美国国务院、史密斯学院艺术博物馆、芝加哥美术馆、洛杉矶郡艺术博物馆、中国美术学院美术馆、深圳OCT当代艺术中心等。
复归于归 之一 Return unto Return-1布面丙烯（左）Acrylic on Canvas（L) 木板综合材料（右）Mixed Media on Wood（R)
张恺童，1991年生于河北沧州，现工作与生活于柏林、雅典与北京。2014年毕业于河北理工大学平面设计专业，后就读卡塞尔艺术学院，师从Andrea Büttner与Dierk Schmidt，2024年获硕士学位。
长期往返于不同文化语境，使他对界限与身份的感知逐渐模糊，也形成了一种以观察与分析为核心的创作方法。他的实践将绘画转化为一种可见的哲学——既超越平面，也在空间中被激活，与观者产生心理共振。作品如棱镜般反射当代人的感知结构与时代处境。
他关注图像在时间中被观看、消逝与再生的过程，通过重构“过期”图像，探讨观看行为与文化记忆的关系。图像成为凝聚碎片时间的媒介，转化为对文化自身的凝视，指向一种超越性的精神和平。
李彦汶 Li Yanwen
听茶 Hearing Tea
影像 Video
5′36″
2020
李彦汶，博士，青年作曲家、艺术家，星海音乐学院作曲系副主任，广州美院绘画学院油画系兼职副教授，同时受聘于清华大学新雅书院。获中央音乐学院、德国斯图加特国立音乐与戏剧表演艺术学院双学位。作品涵盖声乐、器乐、室内乐、管弦乐队、电子音乐、多媒体艺术等多个领域，并有与德国西南德广播交响乐团SWR、深圳交响乐团、Musik Fabrik室内乐团、Kairos弦乐四重奏乐团等世界一流乐团合作的经验。2014年与艺术家蔡国强先生合作，担任北京APEC迎宾晚宴开幕式烟火音乐《自然颂》的编创工作。多部作品在国家大剧院、人民大会堂、卡尔斯鲁厄ZKM国际电子音乐节、上海当代音乐节等诸多国内国际音乐舞台上演。
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